皮影藝人表演皮影戲受訪者供圖

　　□ 實習記者 楊小妹 記者 趙婧

　　“隔帳陳述千古事，燈下揮舞鼓樂聲。”皮影戲又稱燈影戲，始于漢代，距今已有兩千多年歷史，用獸皮雕刻影人，借光投影幕布表演的一種戲曲形式。

　　流傳于渭南市華州區一帶的華縣皮影戲是中國最早的戲劇種類之一，2006年被列入“國家第一批非物質文化遺產代表作名錄”。近日，記者走進少華山國際皮影博覽園，實地觀摩華縣皮影戲歷經千年的光影魅力。

　　推皮走刀：千年技法演繹光影傳奇

　　在影子坊皮影劇場內，傳統戲園獨有的一排排橫凳整齊擺放于戲臺之下，靜聲、落座、舞臺燈光亮起，《老鼠偷油》《喜舞迎春》《復活的邁克》……好戲輪番上演。

　　“除明清時期的皮影作品，館內還展出了省內外以及其他國家的部分皮影作品，這些作品在造型、材質、制作技巧、表達內容上各有千秋，有著不同的人物故事和歷史背景，很多作品已是孤品。”在明清皮影博物館，省政協委員、華縣皮影戲制作技藝代表性傳承人薛宏權說。

　　一塊幕布，一道光源，挑、拉、抖、翻轉……皮影藝人一邊操縱人物，一邊用委婉悠揚的碗碗腔唱述故事。據《中國影戲史略及現狀》記載，世界皮影源于中國，中國皮影源于陜西，華縣(古華州)是陜西皮影的重要發源地之一。華縣皮影之所以脫穎而出，與其造型優美，雕刻細膩，染彩厚重，唱腔委婉密不可分。

　　華縣皮影以秦川牛牛皮為原料，一件精美的皮影需經過選皮、制皮、畫稿、過稿、鏤刻、敷彩、發汗熨平、綴結合成八道工序。“華縣皮影最有代表性的雕刻手法就是‘推皮走刀’。”薛宏權說，“推皮走刀”即刀扎入牛皮后，刀尖不動，一只手推著牛皮轉動進行雕刻，中間不停頓，這樣做出來的皮影光滑完整，不留刀茬。

　　多年來，皮影藝人受邀到法國、德國、日本、意大利等國家表演皮影戲，皮影工藝品也被當作特色禮物饋贈各界友人。

　　守正創新：“傳統”與“流行”碰撞新火花

　　“固步自封不創新，單純表演傳統劇目，是無法吸引年輕受眾的。”薛宏權表示，傳統藝術也可以走出“新”時尚，要想把皮影技藝傳承下去，首先得留得住觀眾。

　　2016年，薛宏權創作的皮影戲作品《邁克杰克遜》登上央視舞臺，這是薛宏權在內容上的一次新嘗試，用傳統皮影表演方式演繹西方流行音樂舞蹈。經多家媒體轉載，該作品不到半個月就獲得了超10億瀏覽量。“非遺就該這樣玩”“非遺文化要是都能這樣傳播，絕不會走進博物館”……網友們的關注和留言也給薛宏權吃下了一顆定心丸，更加堅定了守正創新的道路。

　　薛宏權和團隊歷時四年創作完成了多媒體皮影劇《懲惡揚善小哪吒》，作為2023年國家藝術基金創作資助項目，于去年在中國工藝美術館演出一周，一票難求。該劇結合了皮影藝術特有的舞臺表現手法，運用了聲、光、電等現代多媒體技術，給觀眾耳目一新的觀影體驗。

　　“傳統的皮影表演由一兩人完成，強調寫意。現在的表演形式更像工筆，場景和內容進一步豐富，動作也更加復雜，對演藝人的技藝提出了更高的要求。”薛宏權說，變的是表現形式，不變的是皮影戲的文化內核，只有不斷守正創新，才能讓非遺文化真正傳承下去。