從“想唱就唱”的造星狂歡到考記憶力、觀察力的接歌詞、猜歌手，再到實力歌手的舞臺對決……音樂類綜藝節(jié)目在從業(yè)者多年辛勤開墾之下取得了長足發(fā)展。然而，隨著網(wǎng)絡(luò)綜藝崛起，電視綜藝類型日趨多元，國產(chǎn)綜藝創(chuàng)作進入“百家爭鳴”階段。音樂類節(jié)目的影響力大不如前，連曾以燎原之勢點燃全民音樂熱情的大IP《中國好聲音》也顯現(xiàn)出“泯然眾人”的狀態(tài)。

　　近期，隨著政府監(jiān)管力、市場調(diào)節(jié)力、百姓審美力不斷提高，音樂類節(jié)目的創(chuàng)新發(fā)展又進入了一個新的階段。聚焦美聲唱法的《聲入人心》剛收官，將詩詞文化與音樂結(jié)合的《經(jīng)典詠流傳》第二季就上線開播……今年一開局，音樂類節(jié)目就因形式新穎、模式獨特、制作精良在大屏小屏制造多個收視熱點，昭示著音樂類節(jié)目創(chuàng)作已從簡單模仿向改良創(chuàng)新轉(zhuǎn)變。

　　跨界融合彰顯音樂多元之美

　　音樂類節(jié)目創(chuàng)意匱乏、流行模仿的問題為人詬病已久。《超級女聲》《中國好聲音》引起大眾追看熱潮，一批形式雷同的素人競技節(jié)目搶灘市場，翻新花樣選偶像、造明星;《歌手》紅極一時，大同小異的專業(yè)歌手競演節(jié)目紛至沓來，創(chuàng)新模式拼唱功、比宣發(fā)……音樂類節(jié)目發(fā)展存在一種周期性規(guī)律，即“爆款”出現(xiàn)，跟風者眾，隨后大眾熱情消退，創(chuàng)作歸于沉寂。當創(chuàng)作走入跟風復(fù)制的窄巷，大批概念雷同，甚至名字都差不多的節(jié)目在熒屏上輪番轟炸，使人們產(chǎn)生審美疲勞，更讓類型生產(chǎn)出現(xiàn)市場疲軟。要根治這一頑疾，音樂類節(jié)目必須在樣式拓展上實現(xiàn)突破。

　　不似老牌節(jié)目只聚焦演唱的單一形式，近期涌現(xiàn)的綜藝新貴在題材上垂直細分、融合跨界，通過“音樂+電影”“音樂+詩詞”等方式呈現(xiàn)音樂的多樣之美。《幻樂之城》將音樂敘事和情景表演合體，以音樂帶動表演的揮灑，以表演激活音樂的情緒，調(diào)動藝術(shù)時空和觀眾感知，讓音樂獲得更多美學闡釋空間。《經(jīng)典詠流傳》通過流行歌曲演繹古詩詞的形式，為傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代音樂牽起紅線，使觀眾看到的傳統(tǒng)文化是時尚、平易近人的，聽到的現(xiàn)代音樂是醇厚、具有文化底蘊的。《這!就是原創(chuàng)》與更廣泛的原創(chuàng)文化概念結(jié)合，在演奏模式、歌曲內(nèi)核、創(chuàng)作內(nèi)容等方面進行創(chuàng)新，將音樂創(chuàng)作與傳統(tǒng)樂器“中阮”、非物質(zhì)文化遺產(chǎn)“女書”、折紙藝術(shù)、古詩詞《離騷》等元素對接，從不同的藝術(shù)表現(xiàn)形式中尋找相同的原創(chuàng)精神與人文脈絡(luò)。

　　“綜藝”的英文是variety，即復(fù)雜多樣的意思，這道出了綜藝節(jié)目制作的關(guān)鍵，就是將各種元素有機整合。對音樂類節(jié)目來說，音樂是作用于聽覺器官的曲調(diào)旋律，要對其進行可視化呈現(xiàn)，必然用其他表現(xiàn)元素加以輔助。上述作品在豐富節(jié)目形態(tài)、探索類型外延的基礎(chǔ)上，對音樂內(nèi)涵深度挖掘，讓觀眾在眼前一亮的同時，獲得審美享受和情操陶冶。

　　原創(chuàng)是藝術(shù)生態(tài)系統(tǒng)保持健康的基礎(chǔ)

　　樂壇人士曾發(fā)出感慨：“很多音樂類節(jié)目只是和音樂相關(guān)的節(jié)目。本該唱主角的音樂淪為背景陪襯，失去了對節(jié)目的主導(dǎo)權(quán)。”比如有的競技類節(jié)目以音樂載體搭建真人秀平臺，沒有為音樂產(chǎn)業(yè)挖掘出人才，反而使本來頗具潛質(zhì)和特色的種子選手變成商業(yè)化包裝的產(chǎn)品。數(shù)量稀缺的音樂人也成了炙手可熱的嘉賓人選，經(jīng)常要奔波于幾檔節(jié)目之間，無暇潛心創(chuàng)作。近兩年成為市場新寵的某些游戲類節(jié)目秉持“音樂不重要，重要的是玩法”的理念，圍繞模仿、猜身份等環(huán)節(jié)設(shè)置賣點，短時間積聚超高流量熱度，卻使創(chuàng)作陷入一味追求玩樂的窠臼。只見好聲音、好表演、好游戲，卻不見好創(chuàng)作人、新曲目，音樂類節(jié)目對音樂的過度消費，磨損了觀眾的藝術(shù)感知，加劇了樂壇的不景氣。

　　原創(chuàng)是藝術(shù)生態(tài)系統(tǒng)保持健康的基礎(chǔ)。當下音樂產(chǎn)業(yè)生產(chǎn)能力不足，雖有大量新歌涌現(xiàn)，具有藝術(shù)性和傳唱度的精品卻不多，間接導(dǎo)致音樂類節(jié)目“歌荒”現(xiàn)象嚴重。如果沒有好的原創(chuàng)作品源源不斷地輸送新鮮血液，音樂產(chǎn)業(yè)乃至音樂類節(jié)目將成無米之炊。而音樂產(chǎn)業(yè)要保持健康發(fā)展，也需要關(guān)注扶持原創(chuàng)音樂的音樂類節(jié)目滋養(yǎng)。可見，重視原創(chuàng)音樂的優(yōu)質(zhì)音樂類節(jié)目承載著產(chǎn)業(yè)與創(chuàng)作的雙向期待，我們應(yīng)給予重視。

　　從這個角度看，近日上線的《這!就是原創(chuàng)》給人帶來驚喜。節(jié)目以前衛(wèi)包容的姿態(tài)為有才能的原創(chuàng)音樂力量搭建展示的舞臺，吸引超過100名音樂人參與，搖滾、嘻哈、爵士等音樂形式都能取得一席之地，并不拘泥于個人或是樂隊等組合方式。在自由的創(chuàng)作環(huán)境中，音樂人創(chuàng)作出風格各異的作品，支撐起節(jié)目的飽滿內(nèi)核，為樂壇注入了新鮮力量。還有一些節(jié)目利用平臺優(yōu)勢鼓勵創(chuàng)作、推廣作品，令好歌曲深入人心。《幻樂之城》中，易烊千璽在唱演節(jié)目《對不起》中演唱原創(chuàng)歌曲《舒適圈》，以“夢想版”“親情版”兩版歌詞分別呈現(xiàn)少年逐夢的意氣風發(fā)以及少年與外婆的相處和解。《明日之子》里，名不見經(jīng)傳的毛不易憑借原創(chuàng)歌曲《消愁》《像我這樣的人》躥紅網(wǎng)絡(luò)，在QQ音樂上動輒獲得十萬加評論。這些節(jié)目對創(chuàng)作人才的尊重和對原創(chuàng)作品的推崇，都是業(yè)界樂見的變化。

　　讓思想性與藝術(shù)性共同提升

　　綜藝節(jié)目創(chuàng)作分為有趣、有用、有效、有益四個層次。在泛娛樂化、唯收視理念的亂象中，某些節(jié)目只知在有趣、有用上下功夫，而忽略了對有效、有益境界的開發(fā)和掌控，打著追逐夢想、熱血奮斗的口號拼顏值、賣“情懷”，將激烈競爭刻畫成勾心斗角，靠刷數(shù)據(jù)將藝術(shù)素養(yǎng)欠佳卻話題性強的選手打造成流量明星，傳遞顏值崇拜、拜金炫富等負面信息。音樂類節(jié)目不能止步于對經(jīng)濟效益和藝術(shù)價值的追求，更有責任將社會效應(yīng)當成創(chuàng)作考量的重要指標，堅持主流價值，蘊含人文關(guān)懷，體現(xiàn)時代精神，滋養(yǎng)受眾心靈。

　　央視綜藝頻道的《歌聲飄過40年》選取40首經(jīng)典歌曲，致敬改革開放40年那段波瀾壯闊的歷史進程。其中既有《我愛你中國》之類的宏大主題，也有《燭光里的媽媽》之類的細膩情感，既有《在希望的田野上》之類的昂揚斗志，也有《祝你平安》之類的真摯祝福，從不同角度呈現(xiàn)中國人積極進取的精神風貌。《經(jīng)典詠流傳》則響應(yīng)落實黨的十九大報告中“推動中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展”的精神，在注重時代化表達的同時，深度挖掘詩詞背后的文化知識和人文價值，為現(xiàn)代文明追本溯源，提升文化自信。在時代變遷中，年輕人正以自己的方式構(gòu)建屬于這一代的潮流文化，《這!就是原創(chuàng)》以先鋒化、新穎化的節(jié)目氣質(zhì)觀照青春文化，聚合并釋放著這股蓬勃向上的中國力。節(jié)目展示當代音樂人的生活面貌和思想意識，表現(xiàn)年輕一代“中國創(chuàng)造”的決心和能力，成功塑造了有才華、有態(tài)度、有信仰的中國青年群像。這些節(jié)目獲得業(yè)界和觀眾的認可，雄辯地證明，大情懷、正能量、主旋律才是音樂類節(jié)目發(fā)展的大“道”。

　　從內(nèi)容到形式再到價值傳播的創(chuàng)新推進，音樂類節(jié)目發(fā)展之路越走越寬。隨著互聯(lián)網(wǎng)文化強勢崛起，傳播途徑增多，傳播格局擴大，受眾審美取向發(fā)生深刻改變，音樂類節(jié)目迎來了新的挑戰(zhàn)。比如，如何利用先進技術(shù)手段進行藝術(shù)創(chuàng)新，實現(xiàn)思想性與藝術(shù)性的共同提升;如何融入互聯(lián)網(wǎng)思維，實現(xiàn)媒體融合，增加觀眾的參與感;如何找到節(jié)目與社會現(xiàn)實、時代精神可匹配的“契合點”，更巧妙地引起觀眾的心理認同和情感共鳴，凝聚社會共識，這些問題有待我們在實踐的過程中進一步探索。(劉 俊 李 蕾)